Biographie
Né à Blois le 10/03/1973 et après l’obtention du Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique de l’École des Beaux-Arts de Bourges, avec les félicitations du jury, privilégiant mon cadre de travail et la qualité de vie, je me suis installé près de Montpellier. Je vis et travaille maintenant à Aniane (34) et y développe une peinture figurative contemporaine. Basée sur la Polyfacture, ma peinture tente de composer avec différentes façons de peindre ou de concevoir la Peinture. En axant mon travail et en composant avec ces différents rapports de factures, j’affirme à mon sens la volonté de faire des choix parmi les possibles, garantissant un subjectivisme total.En tant qu’initiateur et théoricien de l’avènement de la peinture figurative polyfacturée, suite à la « mort de la peinture » figurative en France dans les années 1990–2000, j’ai développé une peinture dont la démarche singulière s’inscrit dans une tradition classique, tout en prenant en compte son histoire récente. Une histoire non comme un poids dont il faudrait se débarrasser, mais comme une richesse : une banque de gestes, d’attitudes ou encore de factures pouvant être convoquées à tout moment, selon les besoins, pour nourrir le propos.
Texte de presse
Fabien Boitard
PAR ELISABETH COUTURIER
Ecrit à l’occasion de la » 58ème édition du Salon de Montrouge ». 2013
Quelles sont les motivations d’un jeune peintre en ce début du xxIe siècle ? À peu de choses près, les mêmes qui animaient ses aînés hier ou avant hier: «Qu’est-ce que je peux voir de ma fenêtre ? Qu’est-ce que je peux dire du monde?», explique Fabien Boitard à propos de ce qui le pousse à commencer une toile… Sorti de l’École des beaux-arts de Bourges avec les félicitations du jury, la question du choix du médium ne s’est jamais posée pour lui. Peindre contre vents et marées, voici un défi qui ne souffre d’aucune hésitation. Il sait la plasticité de la peinture sans limites et ses ressources infinies. Pour répondre à son désir impérieux de transmettre la palette complexe des émotions qu’il ressent à propos d’une situation, d’un paysage ou d’une relation, Fabien Boitard adopte un style hétérogène. Il explique: «On n’a pas le même rapport face à une maison, à un arbre ou à une personne, donc pourquoi traduire cela par la même façon de peindre ». Aussi refuse-t-il de s’attacher à un style unique.
Il préfère jouer avec la matière et juxtaposer, dans une même toile, des techniques mixtes, selon qu’il veut transmettre, par exemple, un sentiment de bonheur, d’étonnement ou de colère… Il confronte ainsi des temporalités différentes et des humeurs contradictoires. Ses rapprochements formels énigmatiques, parfois grinçants, souvent intrigants, obligent à une lecture polyphonique de l’image. Il s’appuie en général sur une photographie qu’il a ou non prise lui-même. Mais il peut aussi bien peindre directement sur le motif ou encore créer une composition originale. Quoi qu’il en soit, il fait volontiers cohabiter sur la même surface un flou, des giclures, des graffitis tracés à la bombe, un dessin et même un glacis. Il explique: «Toutes les façons de poser la peinture sur la toile m’intéressent. Par la matière, l’image prend tout son sens». Il ajoute: «Plus que le sujet, c’est l’ambiance que je cherche à définir ». Et il est incontestable qu’à première vue sa peinture déroute. Les cadrages, les thèmes traités, les associations visuelles, les couleurs utilisées, tout sort de l’ordinaire: «J’ai envie que ma peinture fasse réagir » explique celui dont les portraits peuvent être saignants et les vue extérieures biffées avec rage. La nature et son devenir obsèdent Fabien Boitard, qui vit dans la campagne montpelliéraine. Quelle place l’homme lui accordera-t-il demain? Comment occupera-t-elle alors son imaginaire? Comment continuer à rêver dans une société où tout devient marchandise ? Il précise « ne pas vouloir être dans la démonstration, mais rechercher une certaine tension ». Tel est, en filigrane, le fil rouge qui court d’une série à l’autre. Faire passer des idées, sans en avoir l’air. Revendiquer une ultra subjectivité et partager ses interrogations à travers des compositions puissantes et fortes, constitue, pour lui, un enjeu majeur.
Fabien Boitard
BY ELISABETH COUTURIER
Written on the occasion of the » 58ème édition du Salon de Montrouge ». 2013
What are the motivations of a young painter at this beginning of the 21st century? Pretty much the same as those of his elders of yes- terday and before: “what can I see from my window? What can I say about the world?” explains Fabien Boitard about what incites him to begin a painting… a first class gradu- ate of the art college of Bourges, the ques- tion of choice of medium never arose for him. To paint against all odds, this is a chal- lenge that does not suffer from any hesita- tion. He knows that the plasticity of painting is without limits and its resources infinite. To respond to his craving to transmit the com- plex palette of emotions that he feels about a situation, landscape or relationship, Boitard adopts a heterogeneous style. He explains: “we do not have the same relationship before a house, a tree or a person, so why translate this by the same way of painting.” He also refuses to focus on a unique style. He prefers to play with the material and to juxtapose mixed techniques on the same canvas depending on whether he wants to transmit, for example, a feeling of happiness, surprise or anger… He thus opposes different tempo- ralities and contradictory moods. His formal enigmatic associations at times grating, often intriguing make a polyphonic reading of the image necessary. Generally he starts from a photograph that he may or may not have taken himself. But he can just as easily paint from life or imagine a composition. Anyway he willingly makes blurs, splashes, graffiti traced with an aerosol; a drawing and even glaze cohabit on the same canvas. He explains: “all ways of applying painting on the canvas are interesting to me. Through the medium, the image takes on its meaning.” He adds: “more than the subject, it is the atmos- phere that I try to define.” And it is incon- testable that at first sight his painting con- fuses. The compositional structure, themes depicted, the visual associations, colours used, all is unusual: “I want my painting to provoke reactions” explains Fabien Boitard, whose portraits can be bloody and outside views crossed out with rage. Nature and its destiny obsess the artist who lives in the countryside near Montpellier. What place will mankind give it tomorrow? How will it occupy the imaginary? How do you continue to dream in a society where everything becomes merchandise? He specifies “not wanting to be in the mode of demonstration but seeking a certain tension.” Such is, implicitly the red thread that runs from one series to another. Communicating ideas, giving the impression of doing so. Claiming ultra subjectivity and sharing his question- ings through strong and powerful composi- tions, constitutes for him a major challenge.